{"id":269,"date":"2024-11-22T20:39:42","date_gmt":"2024-11-22T20:39:42","guid":{"rendered":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/?page_id=269"},"modified":"2025-04-02T02:53:10","modified_gmt":"2025-04-02T02:53:10","slug":"semblanza","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/semblanza\/","title":{"rendered":"Semblanza"},"content":{"rendered":"<p>[et_pb_section fb_built=\u00bb1&#8243; fullwidth=\u00bbon\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb sticky_position=\u00bbtop\u00bb sticky_offset_top=\u00bb-210%\u00bb motion_trigger_start=\u00bbtop\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_fullwidth_slider _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb||||true|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_slide content_tablet=\u00bb<\/p>\n<h2 style=%22font-size: 53px; font-weight: bold;%22>ERNST SAEMISCH<\/h2>\n<h3 style=%22font-size: 26px; font-weight: 600;%22>1902 &#8211; 1984<\/h3>\n<p>\u00bb content_phone=\u00bb<\/p>\n<h2 style=%22font-size: 40px; font-weight: bold;%22>ERNST SAEMISCH<\/h2>\n<h3 style=%22font-size: 24px; font-weight: 600;%22>1902 &#8211; 1984<\/h3>\n<p>\u00bb content_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb header_level=\u00bbh1&#8243; header_font=\u00bb|600|||||||\u00bb header_font_size=\u00bb25px\u00bb header_line_height=\u00bb1.3em\u00bb background_enable_color=\u00bbon\u00bb background_image=\u00bbhttps:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/saemisch-texto-fernando-galvez.jpg\u00bb background_enable_image=\u00bbon\u00bb custom_padding=\u00bb||||false|false\u00bb header_font_size_tablet=\u00bb25px\u00bb header_font_size_phone=\u00bb22px\u00bb header_font_size_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb header_line_height_tablet=\u00bb1.3em\u00bb header_line_height_phone=\u00bb1.3em\u00bb header_line_height_last_edited=\u00bbon|phone\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb sticky_transition=\u00bbon\u00bb][\/et_pb_slide][\/et_pb_fullwidth_slider][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=\u00bb1&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb background_color=\u00bb#6e717a\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px||true|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_row column_structure=\u00bb1_4,3_4&#8243; use_custom_gutter=\u00bbon\u00bb gutter_width=\u00bb1&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px||true|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb||||false|false\u00bb border_color_right=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/saemisch-semblanza-gertrudis-1966.jpg\u00bb title_text=\u00bbsaemisch-semblanza-gertrudis-1966&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb57%||||false|false\u00bb locked=\u00bboff\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb3_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb|||40px|false|false\u00bb border_width_left=\u00bb2px\u00bb border_color_left=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb header_font=\u00bb|600||on|||||\u00bb header_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb header_font_size=\u00bb38px\u00bb text_orientation=\u00bbjustified\u00bb custom_margin=\u00bb60px||40px||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<h1>Semblanza<\/h1>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_orientation=\u00bbjustified\u00bb custom_margin=\u00bb||35px|40px|false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p><em>Conoc\u00ed a Ernst en 1961, en la inauguraci\u00f3n de un teatro en Munich. Su rostro entre la multitud me impresion\u00f3 tanto que un temblor me sacudi\u00f3. M\u00e1s tarde, lo reconoc\u00ed sobrecogida cuando nos presentaron. Esa misma noche comenz\u00f3 una serie de encuentros marcados por el maravilloso descubrimiento de una mutua afinidad. A los dos a\u00f1os nos cas\u00e1bamos y meses m\u00e1s tarde emprend\u00edamos el viaje a M\u00e9xico (\u201cesa grandiosa y conmovedora tierra\u201d), mi lugar de origen, donde cautivado por \u00e9l, permaneci\u00f3 hasta su muerte en 1984.<\/em><\/p>\n<p><em>A su lado aprend\u00ed que para \u00e9l pintar era un compromiso con la vida, una confesi\u00f3n de responsabilidad frente a ella; que ser pintor era solo una dimensi\u00f3n m\u00e1s concreta de ser hombre; aprend\u00ed que, al entregar su vida al arte, pintar nunca le fue m\u00e1s esencial que vivir.<\/em><\/p>\n<p><em>Entend\u00ed tambi\u00e9n que para Ernst esa realizaci\u00f3n exig\u00eda siempre enfrentar la gran Incertidumbre.<\/em><\/p>\n<p><em>Ella aliment\u00f3 su arte y tambi\u00e9n su alegr\u00eda de amar. Marc\u00f3, asimismo, la gran humildad de su actuar: \u201cMe convert\u00ed en testigo responsable, tratando de adivinar de d\u00f3nde vengo y ad\u00f3nde voy\u201d.<\/em><\/p>\n<p style=\"text-align: right;\">Gertrudis Zenzes<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_4,3_4&#8243; use_custom_gutter=\u00bbon\u00bb gutter_width=\u00bb1&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px||true|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb||||false|false\u00bb border_color_right=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_line_height=\u00bb2em\u00bb text_orientation=\u00bbright\u00bb custom_padding=\u00bb|35px|||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p><em>\u201cMe convert\u00ed en<\/em><br \/><em>testigo responsable,<\/em><br \/><em>tratando de adivinar<\/em><br \/><em>de d\u00f3nde vengo y<\/em><br \/><em>ad\u00f3nde voy\u201d.<\/em><\/p>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/saemisch-semblanza-alemania.jpg\u00bb title_text=\u00bbsaemisch-semblanza-alemania\u00bb align=\u00bbright\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb85%|0px|||false|false\u00bb custom_padding=\u00bb|0px|||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/saemisch-semblanza-munchen-1960.jpg\u00bb title_text=\u00bbsaemisch-semblanza-munchen-1960&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb190%||||false|false\u00bb custom_margin_tablet=\u00bb190%||||false|false\u00bb custom_margin_phone=\u00bb190%||||false|false\u00bb custom_margin_last_edited=\u00bbon|desktop\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb3_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb|||40px|false|false\u00bb border_width_left=\u00bb2px\u00bb border_color_left=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_orientation=\u00bbjustified\u00bb custom_margin=\u00bb||35px||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p>Ernst Saemisch naci\u00f3 en la Alemania Central, en Moers, en 1902. Su ni\u00f1ez transcurri\u00f3 cerca de Friburgo, ciudad sure\u00f1a, punto de convergencia de Alemania, Francia y Suiza, lo que influy\u00f3 en la amplitud de miras de la familia. Viv\u00eda con sus padres en G\u00fcntherstal, en una villa cuyos jardines se perd\u00edan en la Selva Negra. Ah\u00ed naci\u00f3 esa estrecha relaci\u00f3n con la naturaleza que lo acompa\u00f1\u00f3 toda su vida, nutri\u00f3 su quehacer art\u00edstico y sus concepciones sobre el arte.<\/p>\n<p>El hogar paterno tambi\u00e9n le proporcion\u00f3 un anclaje natural en la tradici\u00f3n europea. Descendientesde los Ranke y los Brentano, los padres llevaban una vida cotidiana avivada por intensos debates conprominentes fil\u00f3sofos, artistas y cient\u00edficos que frecuentaban la casa. Su padre, Moritz Saemisch, hijo de Theodor Saemisch, fundador de la oftalmolog\u00eda moderna, fue ministro de Hacienda durante la Rep\u00fablica de Weimar. Su madre, quien pintaba con f\u00e1cil inocencia, lo inici\u00f3 en la pasi\u00f3n por la creaci\u00f3n art\u00edstica.<\/p>\n<p>El idilio familiar se quebr\u00f3 con el estallido de la Primera Guerra Mundial. Su padre lo llev\u00f3 a repartir medicinas en los improvisados hospitales de campa\u00f1a. Ernst siempre le agradeci\u00f3 esta temprana y cruel experiencia, con la convicci\u00f3n de que la capacidad creativa debe templarse en la confrontaci\u00f3n con la realidad.<\/p>\n<p>En la Navidad de 1917 muere su madre. Ingresa como interno a una escuela internacional en Suoz, Suiza, pa\u00eds neutral durante la guerra. En ese ambiente de amplitud y libertad, mitiga el dolor de la orfandad con el c\u00e1lido encuentro con Einstein, con quien sol\u00eda hacer largos paseos en esqu\u00ed, avivando el recuerdo de su tierna amistad con Haber y Nernst, Premios Nobel de F\u00edsica. Esta cercan\u00eda con la ciencia dejar\u00eda su impronta en la obra pict\u00f3rica de Saemisch.<\/p>\n<p>La visita a una gran exposici\u00f3n de la nueva pintura francesa en Zurich le causa un profundo impacto. Descubre \u201cel gusto por la vida y la alegr\u00eda desbocada de los impresionistas, y la sobriedad de los cubistas\u201d. Logra \u201cpresentir la magia encendida del azul, el rojo y el amarillo&#8230; esa fuerza capturada en el misterio de lo indecible\u201d.<\/p>\n<p>De regreso a Alemania en 1919, encuentra un pa\u00eds marcado por cuatro a\u00f1os de guerra y derrota. La estructura social y espiritual hab\u00eda sido sacudida desde sus cimientos y se hac\u00eda presente una realidad de miseria y muerte. La crisis econ\u00f3mica lleva a Saemisch a iniciarse como escritor, publicando art\u00edculos y ensayos sobre cultura y pol\u00edtica, mientras pinta y hace grabados. De entonces se conserva su primer grabado en madera, contrario al caos y decadencia reinantes.<\/p>\n<p>En el expresionismo, oscuro y grandioso oponente de la cultura del buen gusto, Saemisch encuentra una forma de expresi\u00f3n af\u00edn. Implicaba una renovaci\u00f3n no solo est\u00e9tica, sino en todos los campos humanos; propugnaba una forma de creaci\u00f3n desde el interior del hombre: el artista se conceb\u00eda a s\u00ed mismo al servicio de un asunto sagrado. Esta concepci\u00f3n del arte y la actitud vital que la respaldaba la asumi\u00f3 Saemisch entonces y para siempre. La obra de toda su vida conservar\u00eda la impronta de este movimiento: as\u00ed, su pasi\u00f3n por los contrastes, su rechazo a lo difuso, la prioridad del alma y del sentimiento sobre la fr\u00eda racionalidad, su aliento metaf\u00edsico y su impulso libertario.<\/p>\n<p>Saemisch se decide por la pintura como profesi\u00f3n e ingresa a la Academia de Arte de Kassel, donde pronto lo defrauda el r\u00edgido academicismo. Al dar a conocer su postura cr\u00edtica en la prensa, es expulsado de la Academia bajo amenaza de empleo de la fuerza p\u00fablica. En esta escuela, sin embargo, el encuentro con un joven pintor chino, su compa\u00f1ero de atril tiene importantes consecuencias para su quehacer art\u00edstico. Saemisch mismo relata: \u201cA su lado aprend\u00ed a sentir la totalidad siempre amenazada en que se sustenta la gran cultura china; a conocer su arte, especialmente la pintura a Tinta, tan espiritual, a veces de un delicado lirismo; aprend\u00ed a distinguir la maravillosa sensibilidad de la l\u00ednea que somete a la fuerza del vac\u00edo\u201d. Desde entonces, en las diversas etapas de su quehacer art\u00edstico, ir\u00e1 profundizando su v\u00ednculo oriental, concretado en el empleo preferencial del pincel, la Tinta y el papel japon\u00e9s.<\/p>\n<p>Habiendo salido de la Academia, el camino que se le abre es hacia la reci\u00e9n fundada Bauhaus, en Weimar. Aqu\u00ed encuentra Ernst el clima espiritual y humano preciso para fortalecer la b\u00fasqueda en la que se encontraba comprometido e inicia la conquista de ese amplio espacio que se abr\u00eda entre la pintura de la figuraci\u00f3n y la pintura abstracta. En la convivencia \u00edntima y tierna con Feininger, y sobre todo con Paul Klee, impregnado del arrojo de Kandinsky, fortalecido en sus ideales por Gropius, conducido con una did\u00e1ctica magistral por Itten y resguardado por el esp\u00edritu comunitario de signo medieval que reinaba en la Bauhaus, puede iniciar ese paso a la libertad interior que lo llevar\u00eda m\u00e1s adelante al encuentro de su propio estilo.<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_4,3_4&#8243; use_custom_gutter=\u00bbon\u00bb gutter_width=\u00bb1&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px||true|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb||||false|false\u00bb border_color_right=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/saemisch-semblanza-somerhausen.jpg\u00bb title_text=\u00bbsaemisch-semblanza-somerhausen\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb||||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_line_height=\u00bb2em\u00bb text_orientation=\u00bbright\u00bb custom_margin=\u00bb146%||||false|false\u00bb custom_padding=\u00bb|35px|||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p><em>\u201cSiento el impulso<\/em><br \/><em>de alcanzar el orden<\/em><br \/><em>\u00edntimo de las cosas;<\/em><br \/><em>un orden anterior<\/em><br \/><em>a toda est\u00e9tica; un<\/em><br \/><em>orden relacionado<\/em><br \/><em>con la genealog\u00eda<\/em><br \/><em>del hombre\u201d<\/em><\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb3_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb|||40px|false|false\u00bb border_width_left=\u00bb2px\u00bb border_color_left=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_orientation=\u00bbjustified\u00bb custom_margin=\u00bb||35px||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p>En una s\u00fabita visita a Hamburgo, lo seduce la amplitud del mar y se embarca como marinero en uno de los \u00faltimos barcos mercantes a vela; desde Escandinavia hasta \u00c1frica del Sur es el recorrido. Ernst lo hace acompa\u00f1ado de su inseparable paleta y las obras de Shakespeare.<\/p>\n<p>\u201cEs esta una \u00e9poca maravillosa y \u00fanica, en cuyo marco me fui formando como pintor\u201d. Los marineros lo han integrado a su grupo. En el comedor de a bordo circulan sus bocetos diarios de mano en mano. En esta comunidad encuentra profundizado el esp\u00edritu de solidaridad que lo hab\u00eda respaldado en la Bauhaus.<\/p>\n<p>De regreso a Berl\u00edn, pasados unos a\u00f1os, empieza a exponer exitosamente sus trabajos y se sumerge en la floreciente vida cultural de entonces. En los museos descubre a los artistas italianos del Renacimiento temprano: Cimabue, Duccio, Giotto, e intuye la gran transformaci\u00f3n que propugnaron: \u201cProcurar y cuidar la unidad del mundo, verdadera misi\u00f3n del artista\u201d.<\/p>\n<p>Impulsado por la inquietud reinante, sale frecuentemente a recorrer el mundo, ejercit\u00e1ndose como periodista en Europa, la Uni\u00f3n Sovi\u00e9tica y \u00c1frica del Norte. Sus vivaces relatos est\u00e1n bordados con miles de an\u00e9cdotas: Lenin en Viena, impresionante de cerca; cautivadora la ternura de Gorki; sutil la poes\u00eda de los pescadores portugueses con los que aprendi\u00f3 a bailar la tarantela; maravillosa la percepci\u00f3n de otra dimensi\u00f3n del tiempo, observando los escarabajos en la arena del desierto, integrado a un grupo de beduinos a los que lo lig\u00f3 un profundo respeto&#8230;<\/p>\n<p>Su visi\u00f3n del mundo y su estilo art\u00edstico se fueron moldeando a lo largo de su vida. Ernst Saemisch se distanci\u00f3 completamente del irracionalismo y el nacionalismo que los nazis utilizaron para consolidarse. En contraposici\u00f3n a la evasi\u00f3n de las graves dificultades sociales, \u00e9l enfrent\u00f3 la realidad con lucidez y pasi\u00f3n, como lo expres\u00f3 al decir: \u201cEl horror y la verg\u00fcenza me hacen titubear para correr la cortina que oscurece aquellos terribles tiempos de 1933 a 1945\u201d. Debido a la crisis econ\u00f3mica que dificultaba la exposici\u00f3n y publicaci\u00f3n de su obra, opt\u00f3 por un empleo estable en la agencia noticiosa de Alemania, primero en el Wolfs Telegraphen B\u00fcro y luego en la Deutsche Presse Agentur, donde eventualmente lleg\u00f3 a dirigir la Secci\u00f3n Extranjera.<\/p>\n<p>Desde este puesto, Saemisch presenci\u00f3 con dolor el deterioro de la vida intelectual y art\u00edstica en Alemania, viendo c\u00f3mo su espacio vital se estrechaba cada vez m\u00e1s. Las amenazas veladas le impidieron continuar pintando y su situaci\u00f3n se volvi\u00f3 insostenible. Gracias a la intervenci\u00f3n de amigos en el extranjero, logr\u00f3 un traslado al frente de guerra en Finlandia, bajo las \u00f3rdenes del mariscal Mannerheim.<\/p>\n<p>El a\u00f1o 1945 marc\u00f3 un cambio radical en la vida de Ernst Saemisch, que describi\u00f3 como un giro maravilloso hacia la libertad, tanto en el arte como en su vida personal. En ese momento, Alemania comenz\u00f3 a ver las \u00faltimas obras de artistas como Braque, Matisse y Picasso. Las autoridades de la ocupaci\u00f3n francesa invitaron a un grupo de pintores alemanes, incluido Saemisch, a dos viajes de estudio por Francia, siendo \u00e9l mismo el gu\u00eda en el \u00faltimo de estos viajes. A pesar de las dif\u00edciles condiciones econ\u00f3micas que lo llevaron a cultivar tabaco en la casa familiar de G\u00fcntherstal para sobrevivir, Saemisch continu\u00f3 pintando incansablemente, explorando infinitas variaciones sobre temas recurrentes y consolidando su estilo.<\/p>\n<p>Durante este per\u00edodo, Saemisch realiz\u00f3 exposiciones en ciudades como Friburgo, Z\u00farich y M\u00fanich. En 1955, decidi\u00f3 mudarse a Sommerhausen, un pueblo cerca del r\u00edo Meno, donde encontr\u00f3 un entorno cotidiano s\u00f3lidamente estructurado que inspir\u00f3 cuadros de gran belleza. Buscaba lograr una mayor transparencia y revelar la armon\u00eda o el antagonismo de las fuerzas de la existencia a trav\u00e9s de sus obras. M\u00e1s all\u00e1 de las preocupaciones figurativas, se entreg\u00f3 a explorar la estructura interna de sus pinturas. En este proceso de \u201crealizaci\u00f3n\u201d, encontr\u00f3 en C\u00e9zanne un compa\u00f1ero inspirador con el leitmotiv \u201cFaire la musique devant la nature\u201d, derivado del lema de C\u00e9zanne \u201cfaire l\u2019ordre devant la nature\u201d. Durante los inviernos, viv\u00eda en una torre medieval de la ciudad, donde la geometr\u00eda de los techos fuera de su ventana inspiraba una expresi\u00f3n art\u00edstica de gran abstracci\u00f3n y fuerza.<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/saemisch-semblanza-montana-glossglockner.jpg\u00bb title_text=\u00bbsaemisch-semblanza-montana-glossglockner\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_margin=\u00bb||35px||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_orientation=\u00bbjustified\u00bb custom_margin=\u00bb||35px||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p>A veces interrumpe su estancia en Sommerhausen con largas excursiones a los severos cantos rocosos de los Alpes austriacos, donde recrea una fina abstracci\u00f3n a partir de las estructuras descubiertas en las rocas. \u201cSiento el impulso de alcanzar el orden \u00edntimo delas cosas; un orden anterior a toda est\u00e9tica; un orden relacionado con la genealog\u00eda del hombre.\u201d<\/p>\n<p>Atra\u00eddo por la intensa vida cultural de Munich y la presencia de viejos amigos importantes, decide fijar su residencia en la ciudad. Expone en la galer\u00eda G\u00fcnter Francke y se involucra con la Sociedad de Amigos del Arte Moderno, dirigida por Franz Roh. Tras la resonancia que gener\u00f3 su ensayo sobre el libro \u201cLa mortalidad de las musas\u201d, recibe m\u00faltiples invitaciones para escribir en revistas, peri\u00f3dicos y para la radio. Simult\u00e1neamente, asume la direcci\u00f3n del teatro reci\u00e9n fundado \u201cUrauff\u00fchrungsb\u00fchne\u201d y escribe sobre arte.<\/p>\n<p>Uno de los momentos decisivos en su vida ocurre durante una visita a museos en Munich, donde una exposici\u00f3n de Arte Precolombino lo cautiva por la intensa espiritualidad con que transfigura la existencia humana y la conecta c\u00f3smicamente.<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row column_structure=\u00bb1_4,3_4&#8243; use_custom_gutter=\u00bbon\u00bb gutter_width=\u00bb1&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb0px||0px||true|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_column type=\u00bb1_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb||||false|false\u00bb border_color_right=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_image src=\u00bbhttps:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-content\/uploads\/2024\/12\/saemisch-semblanza-6.jpg\u00bb title_text=\u00bbOLYMPUS DIGITAL CAMERA\u00bb _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][\/et_pb_image][\/et_pb_column][et_pb_column type=\u00bb3_4&#8243; _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb custom_padding=\u00bb|||40px|false|false\u00bb border_width_left=\u00bb2px\u00bb border_color_left=\u00bb#FFFFFF\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_orientation=\u00bbjustified\u00bb custom_margin=\u00bb||35px||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p>En 1963, tras sufrir un grave infarto, contrae matrimonio con Gertrudis Zenzes, una mexicana, y se traslada a la \u201cconmovedora tierra\u201d de M\u00e9xico. Aqu\u00ed, inmerso en el encuentro con sus misterios, lleva una vida de retiro dedicada a la meditaci\u00f3n y a la pintura. Radica en Valle de Bravo, Estado de M\u00e9xico, donde construye su casa. En la arquitectura muy personal de esta casa, Saemisch experimenta con soluciones audaces que logran un ambiente de calidez y armon\u00eda. Sin pretenderlo, juega tambi\u00e9n con el tiempo: la Selva Negra de su ni\u00f1ez reaparece en los trazos geom\u00e9tricos de audaz cadencia que unen techos y ventanas. Adem\u00e1s, est\u00e1n presentes la torre de Sommerhausen y el puente de mando del barco, evocados en los ventanales redondos.<\/p>\n<p>En esta casa, crece su hijo Canek, quien se convierte en el centro de un gran amor, profunda devoci\u00f3n y respeto por parte de Saemisch, quien desea no interferir en su natural desarrollo. En Canek convergen los dos cauces de su herencia cultural: Alemania y M\u00e9xico.<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][et_pb_text _builder_version=\u00bb4.27.3&#8243; _module_preset=\u00bbdefault\u00bb text_text_color=\u00bb#FFFFFF\u00bb text_orientation=\u00bbjustified\u00bb custom_margin=\u00bb||35px||false|false\u00bb custom_padding=\u00bb||60px||false|false\u00bb global_colors_info=\u00bb{}\u00bb]<\/p>\n<p>En esa casa tambi\u00e9n encontraron refugio los miles de libros que acompa\u00f1aron a Ernst, algunos rescatados de los estragos de la guerra. Ferviente lector, la variada riqueza de su biblioteca manifestaba su libertad de esp\u00edritu: Homero, Virgilio, Dante, Shakespeare, Cervantes, Goethe y Tolst\u00f3i siempre estuvieron presentes. A los autores m\u00e1s recientes se entregaba con la misma frescura que un adolescente haciendo nuevas amistades. En los \u00faltimos a\u00f1os de su vida, la ciencia se convirti\u00f3 en una lectura fundamental: \u201csu maravilloso devenir no ha destruido espacios de conocimiento, sino que con profunda inteligencia los ha integrado, lo que me conmueve y me da confianza para crear\u201d.<\/p>\n<p>La poes\u00eda y la m\u00fasica eran fuentes diarias de inspiraci\u00f3n. Su colecci\u00f3n discogr\u00e1fica abarcaba todas las \u00e9pocas y estilos; sin embargo, a compositores como Palestrina, Du Fay, Monteverdi, Bach, Mozart y Schubert dedicaba una atenci\u00f3n devota y continua.<\/p>\n<p>Alternando entre su trabajo incansable en Valle de Bravo y en la Ciudad de M\u00e9xico, as\u00ed como en los cerros de Contreras, cada obra terminada era precedida por cientos de bocetos con los que se apropiaba de la tem\u00e1tica. En su taller, vestido a menudo con un traje blanco de origen otom\u00ed, irradiaba un h\u00e1lito de pureza, transfigur\u00e1ndose durante el proceso abstracto de la pintura.<\/p>\n<p>En las soledades de la Tierra Caliente, entregado al poder del sol y enfrent\u00e1ndose al silencio de las ondulaciones monta\u00f1osas, se limitaba a su caja de Tintas y Acuarelas para crear con \u201cfuerza ardiente sometida a formas\u201d.<\/p>\n<p>Otras veces, un ruido conciso y seco lo saca de su ensimismamiento. Ya no hay sobresalto, pues se ha vuelto familiar: es la serpiente que pasa de largo. Desde entonces, durante a\u00f1os, lo persigue la imagen de la serpiente erguida. En m\u00faltiples bocetos va prefigurando la serie de cuadros (Pasteles, carbones, Tintas y \u00d3leos de los a\u00f1os 1966-1970), realizando variaciones sobre el tema \u201cEl hombre y la serpiente\u201d, donde el hombre duerme y la serpiente vigila. Estos cuadros poseen hondas implicaciones metaf\u00edsicas, alimentadas por su devoci\u00f3n a la concepci\u00f3n del mundo prehisp\u00e1nico.<\/p>\n<p>En la serie \u201cLa pesca maravillosa\u201d se observa un hermoso tr\u00e1nsito desde representaciones figurativas del acto de pescar, con claras referencias como pescadores tensando redes, hasta la abstracci\u00f3n de la \u201cpesca maravillosa\u201d, donde m\u00faltiples formas geom\u00e9tricas peque\u00f1as constituyen una alusi\u00f3n celestial.<\/p>\n<p>La serie \u201cRejas\u201d (1980-1981), realizada al Pastel, refleja un dramatismo explosivo. Tiene su origen en los vitrales g\u00f3ticos, que lo impresionaron desde joven: \u201cLos colores, mi elemento vital, atrapados en los cristales de estructura r\u00edgida, tienen una vida tan inmensamente rica que pueden soportar e incluso superar las estructuras aprisionantes e inmisericordes del esp\u00edritu&#8230; En estos cuadros, las l\u00edneas negras, portadoras del ritmo del acontecer pict\u00f3rico, exaltan la intensidad de los colores que emergen detr\u00e1s o entre las rejas. No son prisioneros tras ellas&#8230; Las rejas funcionan como una forma de volver transparente la vida espiritual del mundo, como traspasar lo otro, lo diferente, lo ajeno\u201d.<\/p>\n<p>A partir de 1982, Ernst se establece nuevamente en la Ciudad de M\u00e9xico. A pesar de su enfermedad avanzada, su intensidad espiritual y jovialidad no se han quebrantado. Su amigo y pintor Alfredo Le\u00f3n le propone una muestra retrospectiva en el barrio de Tepito, donde impart\u00eda clases de pintura. Esta exposici\u00f3n signific\u00f3 para \u00e9l \u201csalir del estrecho c\u00edrculo elitista del arte y, tal vez, el inicio de otra fase en mi larga vida\u201d. Un viaje imprevisto del maestro Alfredo Le\u00f3n impulsa a Ernst a hacerse cargo de la ense\u00f1anza del grupo de j\u00f3venes pintores de este barrio. Asume como cometido fundamental despertar la confianza en la libertad de crear. A pesar de que la enfermedad avanza, Ernst dedica sus \u00faltimos meses de vida con gran cari\u00f1o e ilusi\u00f3n a desplazarse semana tras semana hasta Tepito: \u201cTrabajar como un anciano entre estos j\u00f3venes es un gran regalo de la vida, por el cual estoy muy agradecido&#8230;\u201d.<\/p>\n<p>Por momentos, sin embargo, su mirada se ve dominada por la melancol\u00eda y su rostro muestra una expresi\u00f3n cargada del dolor del saber. Goethe se ha convertido en lectura imprescindible para \u00e9l. Parece que se hermana con el poeta alem\u00e1n en la \u00e9tica del silencio, cuando ambos penetran en la zona inefable del conocimiento. Un apunte, significativamente tachado, dice: \u00abPero hay otra tristeza: por el dolor del mundo, la oscuridad y la muerte. De ella no pueden,<br \/>no deben hablar m\u00e1s que los poetas sublimes.\u00bb<\/p>\n<p>Ernst trabaja en sus \u00faltimas pinturas, buscando el camino hacia la m\u00e1s profunda libertad. Utiliza \u00d3leo y acr\u00edlico. Sin embargo, su trabajo se ve interrumpido por una grave crisis de salud que lo lleva al hospital.<\/p>\n<p>Tras su regreso, retoma el pincel una vez m\u00e1s. Ha trascendido los l\u00edmites anteriores. Inicia la serie \u201cCosmos\u201d y logra lienzos inconclusos de una serena belleza que apuntan hacia una armon\u00eda donde el movimiento, parad\u00f3jicamente, deja de serlo. Sin embargo, en el inicio de este nuevo viaje c\u00f3smico, la muerte lo interrumpe.<\/p>\n<p style=\"text-align: right;\">Gertrudis y Carla Zenzes<\/p>\n<p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>SemblanzaConoc\u00ed a Ernst en 1961, en la inauguraci\u00f3n de un teatro en Munich. Su rostro entre la multitud me impresion\u00f3 tanto que un temblor me sacudi\u00f3. M\u00e1s tarde, lo reconoc\u00ed sobrecogida cuando nos presentaron. Esa misma noche comenz\u00f3 una serie de encuentros marcados por el maravilloso descubrimiento de una mutua afinidad. A los dos a\u00f1os [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"class_list":["post-269","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/269","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=269"}],"version-history":[{"count":25,"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/269\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1924,"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/269\/revisions\/1924"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/saemisch.com\/wp-saemisch\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=269"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}